témoignages

Ce musée s’enrichit au fur et à mesure des apports extérieurs et conserve la mémoire du travail effectué dans l’école. C’est un lieu de culture au même titre que la bibliothèque, dans le même espace, et le classement des objets est celui utilisé pour les bibliothèques.
Cet espace très riche permet un travail d’observation sensitive et d’expérimentation.

Les objets de ce musée sont classés, suivant leur nature ou leur fonction, en trois grands secteurs : monde animal, végétal, minéral ; outils manuels ; objets usuels anciens.
Pour découvrir, observer, connaître, c’est important d’avoir la possibilité de toucher, sentir, goûter, manipuler. En plus de tous ces objets disponibles, il y a des boîtes d’expérimentation. Chacune permet d’approfondir une connaissance particulière. Exemple : roche calcaire, fer. Cet espace ouvert et pratique représente un lieu où les enfants peuvent acquérir des connaissances autres que livresques.

Dans ce musée se constitue la mémoire culturelle de la vie de l’école d’Aizenay.

L’année dernière, nous avons réalisé un film. «Sauvons l’arbre qui murmure».

Nous avons écrit le film en entier.

Il a fallu choisir les personnages du film parmi tous ceux qui s’étaient proposés et apprendre les rôles par cœur.

Nous avons construit des maisons en terre miniatures, en feuilles et en paille. nous les avons photographiées devant un drap vert et ensuite incrustées dans les images du film.

Nous avons tourné les extérieurs dans le parc des Hautes-Ourmes juste à côté de l‘école et quelques images dans la forêt de Gahard. Un beau sapin a été choisi comme arbre héros.

Les fruits de l’arbre ont été créés avec des boules de polystyrène, des bâtons, des perles, des plumes, de la peinture, etc…

Nous avons cherché des costumes puis tourné les intérieurs dans une salle. Nous avons construit les décors intérieurs : les murs, les meubles en carrelage, la fenêtre en peinture, la table en bois, les chaises en carton.

Des scènes on été tournées devant le drap vert pour les trucages, puis mises sur des dessins pour les scènes à l’intérieur de l’arbre.

témoignages

Mise en boîte

Ce n’est pas un livre mais une boite en métal (15/12/8), neutre comme une boite à instruments médicaux, que Fanny investit de ses mots, pour elle "clé de bien des Maux".

Celles de Joseph Cornell, proche des surréalistes, sont des boites vitrines qui rassemblent des bribes du quotidien, adresses, bouts de bois, sable, objets d’origine onirique, comme autant de paysages intérieurs.

Un bric-à-brac de mots

Dans la boite de Fanny, un bric-à-brac de lettres d’abord, qui donne à la fois le ton de la confidence, et du jeu de la découverte. Ordre des lettres qui classent et désordre dans leur format, leur forme même: elles se métamorphosent en bateaux, ancre de navire, ou pull marin, les mots voyagent au gré des pliages…

"Des jeux de mots, des mots tendres, des mots forts, des mots pour rien, des mots tristes, des mots fous, des mots étranges, des mots touchants, de beaux mots. Bref, des mots qui viennent se coller à moi. Cette œuvre est un petit résumé de moi, entre gaîté et dure sensibilité. Vous y trouverez un bric-à-brac de mots et les silences entre chacun d’eux".

Méditation sur les mots inutiles

Le monde des inventions présente : Méditation sur les mots inutiles.
A la suite d’une réflexion approfondie sur le dicton « mieux vaut choisir le silence plutôt que parler pour ne rien dire », l’idée d’un mécanisme unique retenant les mots inutiles s’imposa.
Un prototype est actuellement en cours d’élaboration et vise à être breveté prochainement : La Passoire à glotte

Schéma du mécanisme

Il s’agirait de placer un petit mécanisme filtrant sur la glotte. Il faut faire cesser l’idée que les mots sont fabriqués par la langue. Il faut remonter bien plus haut. Les mots sont élaborés en chaîne dans le cerveau, et le tapis roulant de la machine cérébrale les mène jusqu’au bout de la langue. Il faut donc impérativement filtrer les mots entre la cervelle et le bout de la langue. La glotte s’avère être l’endroit idéal.
La passoire à glotte peut être vidée telle une corbeille à papiers. Dans l’idéal, il est conseillé de la vider quatre fois par jour pour les bavards, deux fois pour les lunatiques du discours et une fois pour les autres. Les gens fâchés avec les mots n’auront évidemment pas besoin d’investir dans la passoire à glotte.

Entretien

La passoire à glotte est élaborée de façon à ce qu’elle ne s’oxyde pas. Il est bon de la nettoyer avec une goutte de produit à vaisselle une fois par semaine.
Attention !
La passoire à glotte ne convient pas aux enfants de moins de six ans. Il est très important de la poser dans le bon sens.

témoignages

Appel aux écoles

"Du papier crépon, cristal, buvard, papier cadeau, à lettres, journal, papier peint, papier de soie, d’emballage, etc., au papier mâché, collé, plié, sculpté, recyclé, teinté, mis en volume, transformé…
Laissez parler vos p’tits papiers et racontez-nous leurs histoires… "

témoignages

Le secret des maîtresses

Les maîtresses de l'Ecole Freinet ont un secret.

Pourquoi ne sont-elles jamais malades ?

Le rhume s'introduit dès que les portes s'ouvrent.
La gastro se promène dans les classes. L'angine passe par la cuisine.
La grippe se faufile dans les cartables. La varicelle gratouille les petits. La toux est partout !
Et tous ces microbes ne s'attaquent qu’aux enfants qui tombent comme des mouches !
Je me demande si tous les matins, elles ne boivent pas une potion magique, nos maîtresses…

Mahe

Le magicien, Mark (9 ans)

Célestin Freinet, Méthode naturelle de dessin

Village protégé par les fées, Carole (10 ans)

Sans toi, je tourne sans jamais m’arrêter,
Je tombe dans tes souvenirs de toujours,
Mon âme se décompose.

Sans toi, le chagrin me trouve,
Je m’enferme dans ma cage,
Mon cœur se joue entre tes mains.

Sans toi, j'avance dans ma mémoire.
Je rase la paroi des falaises,
Mon âme est noire.

Sans toi, je meurs dans mes espoirs,
Je franchis mon amour pour toi,
Mon coeur apprivoise ton image.3

Sans toi, je me noie dans ma solitude,
Je cherche ton chemin.
Mon âme part en fumée.

Sans toi, je perds le contrôle de mon corps,
Je me baigne dans les rivières glacées,
Mon coeur perd son rouge.

Sans toi, je tiens la vie par la main,
Je dis adieu à la pensée de ton retour,
Mon âme s'égare.

Sans toi, je m'anéantis.

Yasmine

La dame soleil , Yasmine (10 ans)

L’arbre, Julien (10 ans)

D'abord, j'installe un décor. Pour un rêve d’aventure, je choisis une jungle pleine de tigres, de lions, de mygales… Pour un rêve mystérieux, je plante une vieille pyramide truffée de pièges au milieu du désert. Pour un rêve de fantaisie, je vais me perdre dans une forêt magique…
Ensuite, j’invente des personnages adaptés à la situation : un explorateur courageux, un archéologue intrépide, un lutin malin…
Puis, je m'inspire d’une histoire que j’ai aimée ou d'un texte écouté. Si je veux un peu de comique, j'inverse le caractère des personnages: c'est toujours drôle car ils ne sont pas d'accord sur leurs rôles et le gentil veut être le méchant. Si je veux une touche de bizarrerie, je ralentis leurs mouvements et je les arrête en pleine action.
Vous voyez, ce n'est pas difficile de se préparer pour une bonne nuit remplie de rêves ! Maintenant, je n'ai plus qu'à m'endormir pour vivre d'incroyables sensations !
Dommage que le matin, tout est oublié !

Clément

témoignages

Par correspondance poétique, le travail d’Annick Sterkendries pourrait évoquer l’âme d’un Fernando Pessoa. De par son rapport à l’éphémère. De par son rapport à la nature. A la célébration du vivant. A la poésie qu’elle trouve en toute matière. A la conscience du temps qui passe et emporte avec lui les constructions humaines.
Humilité de l’artiste qui, loin des fantasmes d’immortalité, s’incline devant l’inévitable éphémère. Ses créations sont abandonnées à l’usure du temps comme l’homme est condamné à passer en coup de vent. La nature reste maître de l’œuvre. Du destin de la création.
L’artiste s’incline-t-elle vraiment devant l’éphémère ?
Non, pas tout à fait. En réalité, il y a du travail, de l’acharnement même, à le défier. Pour mieux exorciser l’angoisse qu’il engendre peut-être. Figer le temps d’un instant une image, une émotion, dont la matière se décomposera tandis que l’âme de la création, elle, demeurera. Le souvenir d’un partage ou la résurgence d’une vision. Un bouclier posé sur le sable, une photographie, et l’image devient obsession. Le curieux est interpellé dans sa sensibilité, piégé, surpris. Cette porte ne le quitte plus. Cette porte a pourtant disparu du décor. Cette porte posée au milieu de nulle part et qui n’ouvre sur rien, ne dévoile que sa transparence et devient une énigme susceptible de toucher tout un chacun.

Annick Sterkendries compose avec les matériaux en présence. De son imagination et de son inventivité naît un art épuré. Parce qu’il puise dans la nature. Dépouillé, mais parfois fantaisiste. Des coquillages en spirale que la marée vient chatouiller. Une pierre qui focalise l’objectif de l’appareil photo pour ce qu’elle apparaît dans toute sa splendeur, dans toute sa blancheur lessivée par l’écume. C’est un regard, une émotion particulière qui fondent la création artistique […]

Julie Fillonneau (extrait catalogue « In-situ »)

témoignages

"On veut faire art plastique!", c’est le nom donné par les enfants de cette classe unique à un atelier de découpage collage de papiers peints.
A l’origine de ce qu’il faut bien appeler un engouement qui a duré plusieurs mois et qui ressurgit régulièrement encore: de simples gros et lourds catalogues de papiers peints, fournis par une maman travaillant dans un magasin de bricolage qui ont été le déclencheur.

 Cette fois-ci, je fus le déclencheur. Pendant une récréation, j’ai pris deux feuilles de l’un de ces catalogues. Je les ai découpées en bandes, puis j’ai commencé à les tresser, assis dans un coin de la cour. C’était également ma récréation, et c’était mon occupation sans aucune visée particulière.

"Qu’est-ce que tu fais ?"
                   "On peut faire aussi ?"

C’est ainsi qu’a débuté ce travail artistique, pendant les récréations puis pendant les ateliers.

Des groupes se formaient par affinités du moment pour découper, coller, discuter, se disputer.
Tentatives de rationalisation et de répartition des tâches mais aucune contrainte autre que:
- on range la classe après l’activité
- on laisse les réalisations à l’école pour l’instant.

Est-ce qu’"On a fait n’importe quoi ?"

Après quelques séances d’activités spontanées ou programmées, les premières réalisations ont été accrochées (sur du papier peint en rouleau) et nous nous sommes assis pour les regarder et pour en parler (expression orale dans les I.O.).

Les autres enfants avaient réagi également, chacun argumentant à partir de ce qu’il avait consciencieusement fait. Nous avions même listé l’ensemble des compétences qui avaient été mises en œuvre (être capable de découper, de coller, de ranger, de travailler proprement, de respecter les autres…). Mais ce n’était pas ça.

Certains ont présenté leur réalisation mais ce n’était pas obligatoire. Le plus important me semble-t-il a été de dépasser le premier jugement "j’aime" ou "je n’aime pas" en essayant de dire pourquoi et en respectant l’œuvre de l’autre. Lors de l’un de ces moments d’échange, j’avais été surpris par la remarque d’un enfant qui avait dit : "On a fait n’importe quoi!".

"N’importe quoi" signifiait ici le fait que certaines réalisations ne représentaient rien, en d’autres termes, qu’elles étaient "abstraites" ou tout simplement non figuratives. Ce premier pas a bientôt été suivi par un autre dans la discussion puisque finalement tout le monde s’accordait pour admettre que "ce n’était pas n’importe quoi!".

De la suggestion à la création

Rien de bien original dans cette démarche au fond, qui peut se résumer par quelques points :
- ne pas hésiter à apporter quelque chose en tant qu’adulte pour démarrer l’activité comme peut le faire n’importe quel membre du groupe classe;
- faire confiance aux enfants et leur laisser le temps d’explorer, de s’approprier l’activité (tâtonnement) sans chercher à imposer des contraintes «didactiques»;
- laisser le temps au temps comme on dit, pour qu’ils aillent aussi loin et aussi longtemps qu’ils en ont envie ;
- mettre des mots sur le travail fait pour arriver à prendre du recul face à son travail ou le travail de l’autre et également pour permettre la prise de conscience des savoirs qui ont été nécessaires à la réalisation de ce travail.

témoignages

Art et musique pour fêter l’arbre

L’arbre dans tous ses états

Chaque enfant de première année de cycle III plante chaque année un arbre, au mois de novembre dans le cadre de l'opération «6000 arbres», organisée par la commune d’Aizenay.
Sur ce thème de l’arbre, les enfants des classes de cycle trois se sont constitués un répertoire de chants, une anthologie poétique et ont recherché des livres de littérature jeunesse.
Ils ont créé des textes de chansons lors d’ateliers d’écriture (en lien avec les êtres vivants, avec l’environnement ; l’arbre, notre héritage et celui des générations futures; la diversité des essences et des utilisations du bois).

L’arbre est notre héritage et celui des générations futures… "Venu du fond des âges", le bois est chaleur, le bois est abri. Aujourd’hui, il est omniprésent: structures de nos maisons, ameublement, décoration, art! il est lui aussi vibration, faisant partie intégrante des instruments de musique, lui-même émetteur ou amplificateur de sons.
Chante Arbre à musique, l’âme chante, danse et joue. Bois, bambous, calebasses vibrent, résonnent, éveillent le swing et la fiesta. Pourtant, l’arbre est malmené, pollué, exploité… "déraciné, tronçonné, haché…"

Michel Nys, auteur-compositeur

témoignages

sommaire "Ecole en fêtes" 

suite de l'article

témoignages