Revue Créations en ligne "A la rencontre des arts" n°213 - juin 2013 - SOMMAIRE

Avril 2013

 

 

CréAtions "A la rencontre des arts"

Revue en ligne annoncée dans le Nouvel Educateur N°213

Publication :  juin 2013

 

Ont participé à l'élaboration du dossier « A la rencontre des arts » : Jacqueline Benais, Ophélie Gautier, Katina Iérémiadis, Christiane Nicolas, Anne Roy, Eliane Trocolo, Laure Zulian.

Crédits photographiques : Jacqueline Benais, Katina Iérémiadis, Laurence Maurand ,Anne Roy, FRAC de Bourgogne.

 

 

titre de l'article

niveau de classe thème techniques utilisées artiste

 

A la rencontre
des oeuvres

tout niveau Visite active    

Les enseignants à la rencontre
de l'art contemporain

tout niveau enfants et adultes

animation pédagogique

Art contemporain - Enseignants - Musée - Visite active
Comprendre l’intérêt de montrer aux élèves des œuvres originales autres que des tableaux, et de démystifier le caractère « inaccessible » de l’art contemporain en donnant des pistes pratiques.

comparer une reproduction à un original
regarder une oeuvre originale
établir des correspondances

Frac de Bourgogne

Histoire des arts avec le Musée Adrien Dubouché de Limoges

élémentaire :
cycle 3
Approche «sensible et réfléchie» d’une époque à partir des différents domaines artistiques que sont les arts du quotidien, ceux du visuel et du son.

regarder une oeuvre originale
établir des correspondances

 

Visiter des expos élémentaire :
CP-CE1
La découverte d'expositions, un élément essentiel du processus d’ouverture et d’accès à la connaissance du monde. visite, écriture, dessin, empreinte Les Ateliers - Biennale d'art contemporain de Rennes

"Le MuMo" (Musée Mobile)

élémentaire :
CM2
Et le soir du lundi 8 octobre, le camion s’installe dans la cour de l’école alors que tous les enfants sont rentrés chez eux. regarder et s'exprimer sur des oeuvres, dessin  
Le Carnet de bord de Pascale N°4 maternelle: PS/MS Avril- mai, période des rendez-vous incontournables.

dessin, peinture, encres, etc.

visite d'exposition

Corinne Veret-Collin

 

 

 

 

A la rencontre des oeuvres

Revue en ligne CréAtions n°213 "A la rencontre des arts "
annoncée dans le Nouvel Educateur n°213 - Publication : juin 2013

par le groupe Arts et CréAtions

 

A la rencontre
des oeuvres


Vous trouverez dans cet article, présenté ici dans son intégralité,
des liens vers des exemples de pratiques de classe
qui illustrent notre propos.

En Pédagogie Freinet, la rencontre avec les œuvres originales est une étape importante de l'éducation artistique et du processus créatif. En effet, elle permet à l’élève, auteur de ses productions, de nourrir sa sensibilité et, par conséquent, sa propre pratique. Il ne s’agit pas de créer des modèles à reproduire servilement mais de permettre à l'enfant de développer sa vision personnelle. Cette relation d’ouverture à la fois sensible et intellectuelle avec les œuvres permet d’éduquer son regard sur l'art et sur le monde, de s’ouvrir à d’autres univers, d’autres regards, d’autres modes d’expression pour les interroger, construire ses savoirs et ainsi résister à l'uniformisation et à la standardisation culturelle.

Pour cela nous devons permettre à l’enfant :

d'aborder
une diversité d’œuvres,
de modes d’expression
et de lieux,

de développer
une relation d’ouverture
à la fois sensible
et intellectuelle
avec les oeuvres,

dans le but
de faire évoluer
sa propre pratique,

et ce faisant,
l’aider à objectiver
sa pratique
et à construire
ses savoirs.



 
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A la rencontre des arts

 

 

Les enseignants à la rencontre de l'art contemporain

 

 

Revue en ligne CréAtions n°213 "A la rencontre des arts "
annoncée dans le Nouvel Educateur n°213 - Publication : juin 2013

Par Anne Roy, conseillère pédagogique Arts Visuels, en collaboration avec Nadia Bogenez, chargée de projet culturel au service des publics de l’Ecomusée de la CUCM (Communauté Urbaine Creusot-Montceau (Saône-et-Loire)

 


Les enseignants à la rencontre de l’art contemporain

Répondre à un besoin

La Briqueterie de Ciry-Le Noble fait partie de l’écomusée de la Communauté Urbaine Creusot-Montceau (Sâone-et-Loire). Depuis 2005, pendant la période mai-octobre, des œuvres d’art contemporain y sont présentées.  Cette année, elles sont issues du FRAC Bourgogne. Nadia Bogenez, chargée de projet culturel au service des publics de l’écomusée, constate que, malgré la gratuité des transports pour les écoles de la CUCM, la fréquentation des classes est faible. Elle me contacte pour que nous réfléchissions ensemble à cette question. Nous pensons qu’il faut mieux accompagner les enseignants dans cette rencontre avec l’art contemporain. Il nous semble important qu'ils comprennent l’intérêt de montrer à leurs élèves des œuvres originales, autres que des tableaux, et de démystifier le caractère « inaccessible » de l’art contemporain en leur donnant des pistes pratiques. Nous proposons deux formes d’accompagnement aux collègues :

Pour les enseignants volontaires : Pour tous les enseignants
souhaitant venir avec leur classe :
deux interventions de notre part
dans leur classe,
en mars et en avril
pour « une sensibilisation à l’art contemporain ».
une visite « active »
préparatoire et obligatoire.

 

 
Première intervention Deuxième intervention

En amont en classe

     
  Visite préparatoire et visite avec la classe  

En amont à la Briqueterie

 NB: Crédits photographiques: copyright du FRAC Bourgogne

témoignages 

sommaire "A la rencontre des arts" 

 Art contemporain, Enseignants, visite active, musée.

 

Histoire des arts avec le Musée Adrien Dubouché

 

Revue en ligne CréAtions n°213 "A la rencontre des arts "
annoncée dans le Nouvel Educateur n°213 - Publication : juin 2013

Classe de CM1 - Ecole René Blanchot Limoges - Enseignante: Julie Reversat- Intervenants: Laurence Maurand, Conseillère pédagogique en Arts Visuels - Pierre Guiral , conférencier au Musée de Adrien Dubouché - Yves Briansoulet, Conseiller pédagogique en éducation musicale

 

Histoire des arts
  au Musée Adrien Dubouché de Limoges

Au musée Adrien Dubouché de Limoges, musée national de la porcelaine, une visite liée à l'enseignement de l'histoire des arts est organisée pour une classe de CM1, pour :
- aider les enfants à se faire une représentation «sensible et réfléchie» d’une époque à partir des différents domaines artistiques que sont les arts du quotidien, ceux du visuel et du son.
- leur permettre de découvrir un lieu spécifique, le Musée Adrien Dubouché et une partie de ses collections.
- leur permettre de se confronter à des objets d’art dans une approche à la fois historique et artistique.
- leur faire vivre une démarche de questionnement par rapport à ces objets.

Les acquis attendus sont les suivants:
- des attitudes qui impliquent curiosité, échange, ouverture à la diversité culturelle des arts et des hommes,
- des capacités : celle d’échanger dans un esprit de dialogue et celle d’utiliser des critères simples pour se repérer face aux œuvres,
- des connaissances : un lexique spécifique, des connaissances en regard du programme d’histoire du cycle 3, une mise en réseau d’œuvres picturales et musicales.

Déroulement
Pierre Guiral, conférencier, accueille la classe et présente le musée, les intervenants ainsi que le déroulement de la matinée.
Dans un premier temps, les enfants sont invités à découvrir et à se familiariser avec le musée en y circulant librement pendant un quart d'heure.

La plupart des enfants ne sont jamais allés dans un musée, un seul d'entre eux connait ce lieu, très peu connaissent la porcelaine liée à l'histoire de Limoges. Leurs regards étonnés, leur curiosité témoignent de leur plaisir et de leur intérêt à pouvoir disposer de ce temps de libre découverte : des petits groupes, par affinités, échangent leurs impressions, discutent devant les vitrines.

Un temps de regroupement permet ensuite à chacun de parler de ce qu’il a vu, de ce qui l’a particulièrement intéressé ou surpris dans les collections, de poser des questions. Pierre Guiral leur répond, évoque les fonctions de conservation et de recherche du musée.

Les enfants découvrent ensuite, en les touchant, des fragments de terre cuite, de céramique, de faïence et de porcelaine et prennent conscience des différentes qualités de matière.

 

Ils sont invités à s’asseoir près des vitrines pour écouter différentes musiques (Richard de Lalande « Musique pour le souper du Roy », Lulli, Couperin, etc.) et à essayer, suite à cette écoute, de trouver à quelle époque elles peuvent faire référence : hypothèses, discussion autour de ces musiques.

 

Une reproduction d’un portrait de Louis XIV par Hyacinthe Rigaud est installée sur un chevalet : de nouvelles hypothèses fusent, on prend des indices dans le tableau. Les enfants font des liens avec la séance d’histoire menée en classe précédemment.

 

Différents ateliers sont proposés pour « interroger » des objets d’art à partir de la thématique de « la table à la française » à l’époque de louis XIV :
*par exemple l’atelier « art et manière de table » : les enfants dressent réellement la table en utilisant un document photocopié présentant un plan de table et des pièces de vaisselle.
* A partir de photos en couleurs de détails de pièces de vaisselle représentant des musiciens, retrouver les pièces correspondantes dans les vitrines, découvrir les instruments de cette époque.
* Enquête autour d’un objet à questionner : « le surtout » (matière, forme, usage, décor, etc.).

 

 

Face aux vitrines, les enfants ne sont pas passifs, ils mènent « l’enquête », cherchent, observent ces objets qui nous parlent de ceux qui les ont conçus, de ceux qui les ont utilisés ; des rapprochements peuvent être fait avec la vie des enfants, les différentes manières de prendre un repas selon différentes cultures. Ils prennent des notes, font des croquis, utilisent des loupes pour observer plus finement et mémoriser ce qu’il voit pour une mise en commun et un prolongement en classe.
Les enfants interrogent des pièces du musée en s’appuyant sur des interactions entre musique, histoire et arts visuels.
Ils mettent en relation ces objets d’art (ici des pièces de vaisselle) avec leur vécu d’enfants (repas selon les cultures d’origines, manières de prendre un repas, fonctions des objets du quotidien, etc.) ou encore avec l’histoire de « la condition ouvrière dans les usines de porcelaine à Limoges en 1905 ».

Par la suite, l’apport de connaissances a été également mise en lien avec la pratique artistique, pour la faire évoluer.
 

                       témoignages

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Visiter des expositions

 

 

Revue en ligne CréAtions n°213 "A la rencontre des arts "
annoncée dans le Nouvel Educateur n°213 - Publication : juin 2013

Classe de CP-CE1, Ecole Léon Grimault, Rennes (Ile-et-Vilaine) - Enseignante : Maryline Pertué

 

Visiter des expositions

 

La méthode naturelle vécue au quotidien dans la classe permet de promouvoir auprès des enfants un nouvel habitus basé sur l’expression, la création et la communication. Il se développe dans les différents langages (mathématique, plastique, corporel, langagier) grâce à un climat de classe favorable :
- chaque jour, les enfants écrivent, dessinent, réalisent une création mathématique, une œuvre dans un domaine artistique,

- chaque jour, un ou plusieurs temps de présentations dans au moins un des domaines de création leur offre la possibilité d’échanger dans un cadre bienveillant, d’éveiller leur regard et de s’approprier les mots propres à chaque domaine.

Les visites d’expositions s’inscrivent pleinement dans cette perspective. Elles constituent aussi un élément essentiel du processus d’ouverture et d’accès à la connaissance du monde.
En outre, la découverte de nouveaux endroits et de nouvelles œuvres du monde des adultes constitue une belle occasion pour ouvrir des fenêtres et proposer de nouveaux horizons qui intègrent pleinement une dimension de création.


Mon hypothèse est que, par la systématisation de ces expériences vécues dès le plus jeune âge, la peur face à la nouveauté qui apparait si souvent en grandissant chez les enfants des milieux populaires, pourra être surmontée.


Au-delà de ces objectifs, chaque sortie a bien sûr une fonction socialisante et civique : nous nous déplaçons en métro ou en car. Il s’agit alors d’apprendre à se comporter en groupe, à rester calme dans un lieu public, à prendre soin de l’endroit et des personnes que nous y côtoyons.

 

En général, je livre aux enfants le minimum d’informations avant d’aller voir une exposition. Je tiens en effet à ce qu’ils soient au maximum dans la découverte sensible du lieu et des œuvres.

à la Criée au Newway Mabilais  au FRAC 

 

témoignages

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 art contemporain, expositions

 

Le MuMo

Revue en ligne CréAtions n°213 "A la rencontre des arts"
annoncée dans le Nouvel Educateur n°213 - Publication : juin 2013

Classe de CM2, Ecole  Publique , Plumelin (Morbihan) - Enseignante : Hélène Fradet

"Le MuMo "

La venue d’un musée mobile d’art contemporain à l’école

 

En juin 2012, notre école est contactée par l’inspection de circonscription qui nous propose d’accueillir le MuMo, Musée Mobile d’art contemporain. Je ne connais pas les critères de sélection des écoles.
En septembre, la conseillère pédagogique nous invite à une réunion de préparation durant laquelle nous organisons les conditions d’accueil (lieu de garage du camion de 16 mètres de long, branchement électrique) et le déroulement des visites pour les enfants du CP au CM2. Nous ne saurons pas ce que contient exactement ce musée, nous aurons donc la surprise, tout comme les enfants. Elle nous fournit le dossier de presse et un document relatif aux conditions d’accueil du MuMo.

J’explique aux enfants qu’un musée va venir à l’école et qu’ils vont le visiter.
Le soir du lundi 8 octobre, le camion s’installe dans la cour de l’école alors que tous les enfants sont rentrés chez eux.

Le mardi matin, quand ils arrivent à l’école, ils découvrent ce grand véhicule rouge aux traits blancs. Il pleut, mais la magie opère, les enfants et les adultes sont réunis pour l’installation et ouvrent grand des yeux émerveillés lors du déploiement du camion et du gonflage du lapin géant, rouge lui aussi. Au final, le container et la structure gonflable mesurent douze mètres de haut.

Toute la journée, des groupes d’environ quinze élèves se succèdent pour visiter le musée, accompagnés d’une médiatrice.

La conseillère pédagogique s’installe ensuite avec chaque groupe dans une salle pour permettre aux enfants de s’exprimer oralement sur ce qu’ils pensaient trouver dans le musée, sur ce qu’ils ont vu, et sur leur ressenti.

Elle propose ensuite un temps de pratique artistique : sans pouvoir gommer, les enfants dessinent au crayon gris une œuvre de leur choix.

Les plus grands écrivent une phrase pour justifier ce choix, par manque de temps, il n’y a pas de dictée à l’adulte pour les plus jeunes.

A l’issue de la visite, la médiatrice donne à chaque enfant* un livret avec les photographies des œuvres ou d’une partie de celles-ci, mises en relation avec d’autres œuvres non présentes dans le musée.

 

* et à chaque enseignant, suite à leur demande.

Les œuvres du MuMo

- Déplié ça va mieux - Daniel Buren 2010 : Habillage des flancs du camion par des bandes verticales qui forment un triangle quand le camion est déplié.
- Red Rabbit - Paul McCarthy 2011 : Sculpture gonflable en forme de lapin rouge géant.
- [Untitled] - James Turrell 2011: La “pièce mystère”: installation lumineuse dans laquelle les enfants entrent un par un.
- Zobop for MuMo - Jim Lambie : 2011: Installation faite de rubans adhésifs multicolores couvrant le sol de la première salle.
- Lace Lift - Nari Ward 2011 : Composition de lacets bordant les deux côtés des gardes corps de l’escalier menant à l’étage du camion.
- Baisers #1 - Ghada Amer : 2011: Sculpture multicolore sur le thème du baiser.
- Doudoucho Show - Florence Doléac 2011 : Suite de poufs permettant aux enfants de s’installer pour visionner les vidéos.
- 4 vidéos de 4 minutes chacune que les enfants peuvent voir dans leur intégralité :
Companions - Eija Liisa Ahtila 2011  / Zoodrama - Pierre Huyghe 2011  / Melt - Farhad Moshiri 2011 / Kayak - Roman Signer 1989 ?

Plus tard, en classe, nous reparlons de ce que les enfants ont vu, préféré.
 
Ils pensaient trouver des tableaux ou des statues. Ils sont étonnés de pouvoir toucher certaines œuvres, de marcher sur d’autres, surpris de trouver des écrans dans un musée.
 
Ils mettent en couleur leurs croquis.
" Tu ne peux pas t’empêcher de regarder."
" On était ébloui."
" C’est infini."
" On veut qu’il revienne."
" J’ai été surpris par la pièce mystère."
" C’est comme des devinettes."
             

 

          

 Nous faisons un jeu avec les livrets : un élève choisit une des œuvres, donne une indication sur celle-ci, par exemple : "Je vois du bleu" ou "Je vois des lignes",  et tous les autres enfants doivent retrouver l’œuvre correspondante.


témoignages

 

les arts plastiques
dans le GD 56

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Le carnet de bord de Pascale n° 4

Revue en ligne CréAtions n°213 "A la rencontre des arts"
annoncée dans le Nouvel Educateur n°213 - Publication : juin 2013

Classe de Petite et Moyenne Sections, Ecole maternelle du Centre, Hennebont (Morbihan) - Enseignante : Pascale Leporé

Le carnet de bord de Pascale n° 4

mars-avril 2013 

suite des carnets  n° 1  n° 2 et  n° 3

 

Cette quatrième période est celle des rendez-vous incontournables :
le carnaval, l’exposition Kveta Pacovska, la grande lessive,
la venue de nos correspondants et la visite de la nouvelle exposition à la galerie.

 
 

 

Durant les quinze premiers jours, nous menons de front les travaux pour le carnaval et pour l’exposition de Kveta Pacovska.
Le défilé du carnaval, prévu le 2 avril,  réunit toutes les écoles maternelles publiques de la commune. Nous en parlons avec les enfants, évoquons notamment  les danses que nous avons commencé à apprendre. Chacun se déguisera comme il le désire. Comme plusieurs enfants ont choisi des reproductions de clowns de Bernard Buffet comme étiquettes de porte-manteaux dans le couloir, nous regardons  Le clown bleu de Bernard Buffet.

Les enfants le décrivent : Il a des cheveux raides comme de la paille. Ils sont marron et jaunes. Il est mal coiffé. Son visage est blanc. Il a un nez rouge de clown. Ses oreilles sont maquillées en rouge. Il a dessiné deux grandes montagnes rouges sur son front : ce sont ses sourcils. Sa bouche est rouge, on dirait un bonbon avec les deux petits triangles sur les côtés. Il a mis du bleu sous ses yeux et sur ses paupières. Il a deux ronds dessinés sur le visage : un sous la bouche et l’autre sous l’œil. Il a aussi un triangle rouge sur le menton. Il a un grand nœud autour du cou. Il a l’air triste. (extrait du cahier d’art)
 
Je leur propose de réaliser des clowns en maquillant leur photo photocopiée en nuances de gris. Nous travaillons en petits groupes, reprenons la description - occasion de revoir le vocabulaire du visage - et en même temps chacun, y compris moi, maquille sa photo.  
 

A partir de l’album Corne Rouge*, je prépare également des formes de visage, de tailles différentes jusqu'au format A3, à remplir à l’encre.

 

* Corne rouge - Kveta Pacovska - Seuil Jeunesse - 1999

 
 

 

   
Les albums
de Kveta Pacoska
La grande lessive Le carnaval Les correspondants Avant l'exposition L'exposition
de Corinne Veret-Collin

 

témoignages

 

 


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